초보자를위한 카운슬링. 풍경을 그리는 방법?
모든 영재 아동이 가지는 것은 아닙니다.미술 스튜디오 또는 예술 학교를 방문 할 기회. 따라서 적절한 매뉴얼을 확보하고 인터넷에서 주제 자료를 찾은 젊은 예술가들은 전문적인 드로잉의 기본을 익히려고합니다.
일반적인 설명
이론적 근거
- 풍경을 그리기 전에 의미를 분명히하자.이 용어의 이것은 바다, 호수, 숲, 초원, 들판, 산 등 살아있는 자연을 주제로 한 그림 또는 그림입니다. 따라서 바다, 호수, 산, 숲 등의 경관이 있습니다. 그런 과목을 그림으로 그린 예술가는 보통 도시를 벗어나 자연물로 이동하여 실제 물건에서 스케치를 만듭니다. 이것은 풍경을 그리는 방법을 준비하는 매우 중요한 순간입니다.
- 배워야 할 또 다른 개념초보 예술가 - 이것은 전망이다. 멀리있는 물체를 볼 때 발생하는 시각적 인 감각을 분석하면 가까이있는 물체보다 훨씬 작은 것처럼 보일 수 있습니다. 그들은 실제로 같은 차원을 가지고 있지만. 원근법이 행동하기 시작한 것입니다. 캔버스에서 풍경을 그리기 전에 반드시 기억해야하는 것입니다.
- 그리고 더. 길이나 길을 그리면 더 깊숙한 곳으로 사진의 깊숙한 곳으로 빠져 나옵니다. 결국 그것은 결국 선으로 합쳐집니다. 이것은 또한 관점의 규칙 중 하나이며, 위반하는 것은 권장하지 않습니다.
- "수평선"의 법칙. 그는 풍경을 비롯하여 비행기의 사물 묘사와 관련된 모든 예술 작품에서 활동합니다. 각 그림은 그 위에 묘사 된 것과 관련하여 자체 레벨을 가지고 있습니다. 그것은 작가 자신의 눈높이에 따라 설정됩니다. 그림에서, 레벨은 지구와 하늘의 가정 된 경계와 일치합니다. 그림은 위의이 줄보다 더 많은 여유 공간을 갖습니다.
단계별 드로잉
이제 단계별로 풍경을 그리는 방법을 알아 봅니다.
- 앨범 시트는 세로로 배치해야합니다. 따라서 그리는 것이 훨씬 편리 할 것입니다.
- 그림 물체와 디테일을 배포 할 때 조화의 원리를 고려하여 그림이 왼쪽이나 오른쪽으로 어긋나지 않게하여이 가장자리 또는 그 가장자리가 "무겁게"되지 않도록하십시오.
- 우리는 봄 풍경을 그리는 방법에 대해 이야기 할 것입니다. 일은 구원의 주요 내용인 지구의 그림으로 시작됩니다.
- 다음으로, 전경 나무로 이동 한 다음 멀리까지 이동합니다. 모든 시간은 물체의 정확한 공간 분포에 대해 기억되어야합니다.
- 이제 작은 섬들 : 눈의 섬, 해동 된 풀밭, 웅덩이, 단풍 등.
- 다음 단계는 부화입니다. 전체 도면에 적용되는 것이 아니라 개별 부품에 적용됩니다. 그러면 그 스케치는 원래의 밝기를 잃지 않을 것입니다. 부화는 부드러운 연필로 이루어집니다. 강력하게 "검은 색"은 웅덩이와 구름이 필요하지 않으며 빛과 그림자의 놀이를 잊지 마십시오. 그리고 나무의 면류관은 "매스 (mass)"에서 또한 각 잎을 개별적으로 뽑지 않는 것이 좋습니다. 그렇지 않으면 패턴이 자연 스러움을 잃을 것입니다.
브러쉬 및 도장
