"Notre Dame de Paris"- 진실로유명한 프랑스 작가 빅토르 위고 (Victor Hugo)의 펜에서 발표 된 불멸의 작품. 글을 쓰면서 약 2 세기가 지났다. 그러나 전세계의 많은 사람들이 아직도이 매력적인 소설을 읽고있다. 작품은 매혹적인 음모, 지난 몇 년간의 삶의 생생한 그림, 운명의 극적인 얽힘, 세계의 불의에서 사람을 보호하는 영원한 문제 등 독자가 필요로하는 모든 것을 갖추고 있습니다. 그것이 바로 "Notre Dame de Paris"가 오늘날 그 관련성을 잃지 않은 이유입니다.
언뜻 보면 줄거리는 분명합니다.주인공의 등장 인물은 이중 견해를 내지 않는다. 그러나 언뜻보기에는. 집시 에스메랄다는 Phoebus에 대한 그녀의 사랑에 대해 눈이 멀었다. 그는 잘 생기고 매력적이지만 외관 뒤에 진정한 마티넷과 vertopraha의 영혼이 놓여 있습니다. Claude Frollo는 평등합니다. 수천 명의 독자가 사랑하는 인물이며 부정적입니다. 아치 콘은 자신의 감정에 무력하지만 영리합니다. 그는 젊은 집시를 파괴하기 위해 많은 일을했으며, 더 많은 것을 구하기 위해 더 많은 일을했습니다. 그레고리는 어린 염소처럼 에스메랄다에별로 매력을 느끼지 않습니다 ... 그리고이 모든 배경 - 꼽추의 이미지 Quasimodo : 가장 감동적이고 밝은 것. 그것은 괴물처럼 보이고, 그는 그의 행동에서 어떤 잘 생긴 남자보다 더 아름답게 밝혀졌습니다!
따로 그려지는 그림들에 관해서는 말해야한다.휴고 머리가 가치있는 것은 무엇입니까? 우리 앞에는 파리 전체를 조망할 수있는 곳이 있습니다! 일반적으로이 설명은 소설 "Notre Dame de Paris"에서 매우 중요한 역할을합니다. 독자는 완전한 존재 감을 창조합니다. 파리에 가본 적이 없어도이 소설을 읽으십시오. 그러면 다시 돌아가고 싶을 것입니다 ... 나는 "그"파리의 저작권 마크가 오늘날 얼마나 살아남 았는지 궁금합니다.
그 조각은 얇은 끈에 닿아있다.영혼 그 음모조차도 - 진실을 말하면, 그것은 간단합니다. 감정, 눈물, 드라마. 그리고 - 어떤 장소에서는 미묘한 유머. 이 모든 음모 표지판에는 "Notre Dame de Paris"가 완전히 들어 있습니다. 독자의 리뷰에 따르면이 외형 뒤에는 문화와 예술에 관한 아름다움과 역사에 관한 놀랍도록 완벽하고 풍부한 작업이 숨겨져 있다고합니다. 그건 그렇고, 우고의 유머 였기 때문에 반복적으로 왜곡되고 작가들이 바뀌어 작업을 단순화 한 수많은 작품과 소설의 영화 개작을 거쳐 부정적 평가를 받았다.
대성당 그 자체를 받아 들여야합니다.개별 캐릭터의 제목이 아니라면 별도의 스토리 라인. 그 위엄있는 형태, 사건과 감정의 벽돌로 지어진 벽돌은 전체 프랑스를 상징합니다. 대성당은 도움이 필요한 사람들을 돕고, 피난처와 피난처를 제공합니다. 그리고 그 당시에는 단순한 사람들이 부족한 것이 바로 이것이었습니다 ... 소설을 쓸 당시에는 혁명이 번성하고 부르주아 군주국 통치 시대가 도래했다는 것을 기억하십시오.
진짜 예술은 노화되지 않습니다. 그래서 먼 옛날에 (빅토르 위고의 상상력만으로) 먼 옛날 이야기가 여전히 마음을 걱정하는 이유입니다.
