푸쉬킨의 극적인 작품 : "모짜르트와 살리 에리", 요약

비극 "모짜르트와 살리에리"는 숫자에 포함되어있다.저자 자신이 "작은 비극 (Little Tragedies)"이라고 부른 알렉산더 푸쉬킨 (Alexander Pushkin)의 극적인 작품의 실내 사이클. 1830 년에 쓰여진 그들은 시인과 그의 내면계에 중요한 철학적 도덕적 문제를 제기했다. 운명에 대한 도전, "스톤 게스트"에서의 사회의 신성한 도덕에 대한 사랑의 감정 반대; "Mean Knight"에서 돈의 힘을 파괴합니다. 천재의 인간적이고 신성한 본성, 모짜르트와 살리 에리에서의 그의 행위와 행위에 대한 그의 책임; 상황 전 죽기를 꺼리는 "전염병 기간 동안의 잔치에서"인생의 치명적인 일에 항의한다.

"모짜르트와 살리 에리"

비극 "모짜르트와 살리 에리", 요약철학적으로 깊이 포화 된 작품 인 작은 말투로 축소 될 수 있습니다. 저자는 악 천재 여부 등의 기술 문제의 그러한 각각의 진정한 재능있는 직원에 대한 것이 중요 고려, 그는이 천재 후 유지할지 여부를 지정합니다. 예술은 사람들에게 무엇을 가져와야 하는가? 기술 분야에서 천재가 일상 생활에서 평범하고 불완전한 사람, 그리고 많은 다른 일을 감당할 수 있습니다. 원래 "모차르트와 살리에리", 극적인 작품의 요약에 읽을 횟수에 상관없이, 때문에, 사려 깊은 리더, 숙고하는 무언가가 항상 존재합니다.

비극의 근원은질투에서 작곡가 안토니오 Salieri 모차르트의 천재를 독살. 물론이 범죄에 대한 직접적인 증거는 없습니다. 그러나 이것이 푸쉬킨에게는 중요하지 않습니다. 그러한 논란이되는 탐정 이야기를 취한 시인은 자신과 다른 사람에 대한 우리의 관심을 선명하게 만듭니다. 왜 Salieri는 그의 훌륭한 친구의 삶을 방해하기로 결정합니까? 이거 부러워하지? 천재와 장인을 연관시킬 수 있습니까? 첫 번째 독서 인 "모짜르트와 살리 에리 (Mozart and Salieri)"에서 대답의 비극에 대한 요약은 물론 알려주지 않습니다. 푸시킨에서 생각할 필요가 있습니다!

그래서, Salieri. 우리는 일의 시작시에 그를 알게됩니다. 명성에 찬사를 받으면서 이미 수년 동안 그는 음악에 대한 첫 발걸음을 기억합니다. 처럼 젊은 시절, 자신의 재능을 느끼고, 그는 그럼에도 불구하고, 그의 영혼과 상상력의 비행에 따라, 열심히 영감을 음악을 만들 수 없습니다, 위대한 음악가의 작품을 공부하고이를 모방, 그는 "대수의 조화"를 이해하고, 자신을 믿고 감히하지 않았다 천재이지만, "시체처럼 그것을 시체로 분리하여"구성 요소에 넣고, 각 화음과 사운드의 음표와 변주를 계산합니다. 그리고 오직주의 음악의 규칙을 만드는 메커니즘의 이론을 공부하는 데, 살리에리 자신이 떠나 많은 연소의 흠 잡기 잘하는 비판 이후에 뭔가를 쓰기 시작했다. 점차적으로 그는 알려지면서 인정받습니다. 그러나 작곡가는 그의 명성에 "고통 받았다."그를 위해 작곡하는 것은 어려운 작업이다. 그 자신은 스승이 위대한 예술에서 견습생이 아니라는 것을 이해한다. 영웅은 그의 동시대 하드, 근면 한 일에, 너무, 음악 산업에 덕분에 명성을 달성 한 것을 알고 있기 때문에 그러나 그는 더 유명하고 재능있는 사람들을 부러워하지 않습니다. 이것에서 그들은 동등하다.

또 다른 것은 모짜르트의 "유휴 상태"입니다. 그는 독창적 인 일들을 쉽게 만들어 농담을하고, 마치 오랫동안 독창적 인 창의력 철학을 웃으며 Salieri가 그토록 오래도록 육성하고 창조 한 것입니다. 어린 천재는 샐리 에리의 금욕주의 자들에게 엄격한 자아 훈육과 예술계의 공인 된 계시에서 벗어나는 것에 대한 두려움에 얽매이지 않습니다. 모차르트는 자신의 재능의 본질에 따라 자연스럽게 숨을 쉴 수 있습니다. 아마도 이것은 가장 화가 났던 Salieri 일 것입니다.

"모짜르트와 살리 에리"실제로, Salieri의 내면의 분쟁과 관련이 있습니다. 주인공은 딜레마를 결정합니다 : 모차르트가 예술을 필요로합니까? 이제 그의 음악을 인식하고 이해할 시간이 되었습니까? 그 시대에 그렇게 천재적이지 않습니까? 당연히 안토니오 모차르트가 땅에 도착하는 데, 천사 밝은 천사와 비교하지, 자신의 결점에있는 사람들에 대한 책망이 될 것입니다. 모차르트, 한 손으로 당신의 창의력 특정 미학적, 윤리적 바, 설정, 예술과 새로운 높이에 사람들의 영혼을 제기, 다른 한편으로 - 현재의 작곡가와 그들의 작품이 무엇인지 보여줍니다. 그러나 평범한 평범함이 준비되었거나 사람을 손재주로 인식하는 데 너무 재능이없는 사람입니까? 아아, 안돼! 푸쉬킨 자신은 자신의 시간보다 훨씬 앞서 한 번 이상 비슷한 상황에 처했다. 은 "모차르트와 살리에리"심지어 요약 시인이 사는 방법을 이해하는 데 도움이 있기 때문에, 그 비극을 만드는 동안 그를 귀찮게.

Salieri는 모차르트에게 온다. 그는 친구에게 최근에 작곡 한 새로운 "물건"을 보여주고 싶다. 동시에 농담으로 "치료"한다. 술집을 지나고 볼프강 (Volfgang)은 무일푼의 바이올리니스트가 그의 멜로디를 연주하면서 무자비하게 그것을 속이는 것을 들었다. 그런 공연은 천재 우스운 것 같았고, 그는 Salieri를 응원하기로 결정했다. 그러나 그 농담은 연주자를 받아들이지 않고 모차르트를 괴롭 히고 모욕을 자아 내며 그를 재촉하지 않으며 일반적으로 자신에게 합당하지 않다. 모차르트는 최근 작곡 된 멜로디를 연주합니다. 그리고 Salieri는 더욱 혼란 스럽습니다. 어떻게 멋진 멜로디를 작곡 한 후에 자작농 바이올리니스트의 허위 진실에 관심을 기울여 재미 있고 유감스럽지 않게 찾을 수 있습니까? 그의 천재성을 존중하지 않습니까? 그리고 진정한 예술의 숭고한 본질에 대한 주제가 다시 제기됩니다. Salieri는 한 친구와 그의 신성을 모르는 하나님을 비교합니다. 무대 마지막에, 친구들은 점심을 같이 먹는 것에 동의하며, 모짜르트는 떠난다.

비극 "모짜르트와 살리에리"를 읽을 때,다음 장면은 어떻게 Salieri가 찬란한 동지의 인생을 짧게 할 필요성을 확신 시키는가에 대한 논증으로 요약됩니다. 그는 모차르트가 없으면 예술은 작곡가들이 훌륭한 현대인을 고려하지 않고 겸손한 재능으로 음악을 쓸 수있는 기회를 얻게 될 것이라고 믿는다. 즉, 볼프강을 파괴함으로써, Salieri는 예술에 귀중한 봉사를 할 것입니다. 이를 위해 Antonio는 이전 애인으로부터받은 선물로받은 독을 사용하기로 결정합니다.

마지막 장면은 주점에 있습니다. 모차르트는 친구에게 최근에 그를 따라 다니는 이상한 방문자에 대해 이야기합니다. 그러고 나서 모짜르트와 똑같은 빛나는 사람인 반짝 반짝 빛나는 재능을 지닌 극작가이자 그의 작품에서 완벽한 자유를 누리는 보마르 카이 (Beaumarchais)가 나온다. Beaumarchais가 누군가를 중독했다는 소문이 있었지만 Mozart은 그것을 믿지 않습니다. 그에 따르면, 악당과 천재는 한 사람에게 공존 할 수 없다. 천재는 오직 선과 빛, 기쁨의 구체화 일 뿐이므로 세상에 악을 운반 할 수는 없습니다. 그는 빛의 형제 들인 Salieri, Beaumarchais와 그의 모짜르트를 위해 그들에게 세 가지를 주겠다고 제안합니다. 예. 볼프강은 안토니오를 그의 신봉자라고 생각한다. 그리고 Salieri는 그의 옆에 그를 그의 진실하고 진실한 것처럼 진심으로 믿는 독약으로 와인 잔을 던졌습니다.

모차르트가 "레퀴엠 (Requiem)"을 연주 할 때, 실제로는 알 수 없지만, 실제로 이것은 자신을위한 추모 덩어리입니다. 그러나 이것들은 회개와 친구에 대한 고통의 눈물이 아니며, 빚이 완수 된 것은 기쁨입니다.

모짜르트가 나쁘다. 그는 떠나고있다. Salieri는 모차르트가 맞다면 범죄를 저 지르므로 천재가 아님을 알 수 있습니다. 그러나 유명한 미켈란젤로도 그의 모델을 죽인 것으로 알려졌다. 그러나 당시의 궁중은 그의 천재성을 인정했다. 그래서 그는 Salieri는 여전히 천재입니까? 그리고 Buanarotti가 어리석은 군중의 모든 허구라면 조각가가 아무도 죽이지 않았다면? 그럼 Salieri - 천재 아니에요?

종종, 푸쉬킨에서 일어나는로 비극의 결승전은 "공간의 심연을,"그를 위해 열어 모든 사람들이 진실을 인정, 자신,보기, 살리에리와 모차르트의 그 지점을 결정해야합니다.