Maxim Gorky의 초상화. 발렌틴 세로프
Valentin Serov의 각 작품에는 자신 만의 작품이 있습니다.독창적 인 "성격". 그는 신고전주의의 장르에서 대부분의 경우에 일했으며 그의 그림에만 기름을 사용했습니다. 이 때문에 캔버스에 찍힌 그의 이미지에는 명확한 선이 없었지만 다양한 색조와 변이가있었습니다. Maxim Gorky의 초상화도 예외는 아니지만 작은 다양한 색상을 선호하는 작가는 주로 어두운 톤을 사용했습니다.
다음으로이 기사에서 작가의 이미지를 완벽하게 전달하기 위해 화가가 어떤 기법을 사용하는지 자세히 살펴 보겠습니다.
창조적 인 혁명적 인
Peshkov Alexey Maksimovich (본명고리키 (Gorky))는 1868 년 3 월 28 일 니즈니 노브 고로드 (Nizhny Novgorod)시에서 군대에서 태어났다. 어머니는 philistine 가족의, 그녀는 아버지 Maxim Savvateevich 콜레라로 죽은 이후 일찍 미망인이었다. 이 손실은 Alyosha에게 가장 가까운 사람들이었고 함께 많은 시간을 보냈기 때문에 크게 감동했습니다. 그러므로, 이미 그의 십대에서, Alexei Peshkov는 그의 아버지를 기념하여 가명 - Maxim Gorky를 취했다.
11 세의 나이에 젊은 작가는 완전히 홀로 남아 식기 세척기, 빵 굽는 사람 등으로 일했습니다.
1980 년대 후반까지 Peshkov Alexei Maximovich는 카잔 대학에 입학하여 마르크스주의 문헌을 처음 만났고 거기에서 선전 자료를 쓰기 시작했습니다.
1892 년에 그는 그의 첫 번째 작품 "MakarChudra "와 그의 출생지 인 Nizhny Novgorod로 돌아와 지역 출판물과 협력하기 시작하여 그의 작품을 홍보합니다. 1917 년부터 그는 볼셰비키의 방법을 비난하여 오래된 지식인을지지하면서 정치적 혁명 활동에 적극적으로 참여해 왔습니다.
곧 Gorky는 주문에 따라 심각하게 아프다.레닌은 해외에서의 치료를 위해 보내집니다. 10 년 후, 즉 1932 년까지 그는 소련으로 돌아 왔고, 그 후에도 계속해서 출판했습니다. 그의 작품은 혁명적 행동과 제 1 차 세계 대전에 전념합니다.
그의 죽음 이전에 Maxim Gorky의 마지막 소설 인 The Life of Klim Samgin이 출판되었습니다. 잠시 후 그는 죽는다.
초상화의 위대한 마스터
Valentin Aleksandrovich Serov, 러시아 화가,1865 년 1 월 19 일 상트 페테르부르크에서 태어났습니다. 그의 가족은 창조적이었고, 그의 아버지와 어머니는 작곡가였습니다. 그들은 어린 소년에게 예술에 대한 사랑을 심어줄 수있었습니다.
1879 년 발렌틴과 그의 어머니는 돌아왔다.모스크바, 위대한 화가가 적극적으로 일하기 시작합니다. 나중에, 다른 도시와 나라로 여행하면서, 그는 그의 주된 열정이 자연으로부터 끌어내는 것이라고 인정했다.
Gorky Maxim의 초상화가 그려지기 전에,오랜 시간이 걸렸고 Valentin Sergeyevich는 상당한 포트폴리오를 확보했습니다. 그는 자신이 보는 모든 것을 칠할 수 있었고 그의 성격은 고귀한 사람들과 평범한 통행인들과 전혀 달랐습니다. 그를 위해 그는 그림을 그린 사람의 영혼과 에너지를 느끼는 것이 중요했으며, 그림은 색다른 대조적 인 색 솔루션을 받았다.
동적 액센트
탁월한 러시아 신고전주의 Valentin Serov- 대문자가있는 예술가. 그의 작품은 그 앞에 앉아있는 사람의 성격에 기반하기 때문에. 혁명 활동의시기에있는 초상화는 19 세기 말에 그가 쓴 초상화와 크게 다릅니다.
엄격한 이미지
작가 자신도 아무 것도없이 표현되었습니다.부츠에 심어 져있는 단순한 짙은 셔츠와 바지. 그것은 캔버스 밖에있는 누군가와 함께 고리키가 대화에있는 것처럼 보입니다. 이것은 멀리 떨어진 선미의 모습으로 나타납니다. 제기 된 오른손은 권리를 위해 싸우고 방어하는 사람의 몸짓을 보여줍니다.
색상은 색상과 혁신적인 에너지의 교향곡의 종류를 생성, 조화 밝은 배경과 서로 작가 "놀이"의 어두운 실루엣을 일치.
막심 고리키의 초상화는 화가의 특별한 역할에 오픈, 그는 자신의 창조적 인 전기에 새로운 페이지를 만들었습니다.
페인트를 칠하는 특별한 기술
이 작가의 이미지를 보면서, 당신은 그가 자신의 올바름을 보여 주려하고 있다는 것을 볼 수있을뿐만 아니라, 인문주의적이고 철학적 인 반사를 볼 수 있습니다.
Valentin Serov는 전달할 수있는 예술가입니다.이 복잡한 순간들은 그림의 프리즘을 통해, 일반적인 패널과 페인트를 사용합니다. 초상화는 매우 간단하고 제작자는 주로 색상 "섹션"에 과도한 색조를 사용하지 않고 도주 자의 획을 사용했습니다.
작가의 실루엣은 다소 크게 묘사되어 있으며, 캔버스에 대한 인물의 "광대 함"에 대한 인상이 나타나며, 그는 그림을 넘어서고있는 것으로 보입니다.
잊을 수없는 역사
Maxim Gorky의 초상화는 작가가 감정, 시대의 정신 및 자연의 위치를 전달하려고 시도한 일종의 실험입니다.
작가의 이러한 제약 된 움직임, 누가그는 국가의 이익을 위해 수행하는 모든 행동의 거울, 볼셰비키 억압의 오래된 지식인을 저장 - 이미지의 경계를 넘어 가고 싶어, 그의 독단적 성격과 날카로운 눈을 보여준다.
이 러시아 그림의 초상화는 과거에는 아름다운 미래에 대한 약속이 있기 때문에 잊지 말아야 할 혁명적 시대를 보여줍니다.
