발레에 관한 국내외 영화. 가장 인기있는 장편 영화 및 다큐멘터리 프로젝트
발레 - 가장 섬세하고 우아한 종 중 하나예술. 그리고 오늘날 발레에 관한 영화는 전문적인 댄서와 일반 감정가 사이에서 인기가 있습니다. 실제로 국내외 영화 촬영은 관객에게 발레와 그 기술을 설명 할뿐만 아니라 무용수의 삶이 무엇 인지도 분명히 보여주는 다양한 프로젝트를 제공합니다.
발레의 역사에서 조금 벗어난
누구나 발레가경치 좋은 예술의 일종. 제작 과정에서 배우들은 말, 움직임 및 무용으로 이야기를합니다. 오늘날에는 다양한 춤 기법이 있지만 항상 그렇지는 않습니다.
발레단은 이탈리아 영토에 처음 출연했다.그는 단지 오페라의 에피소드 장면이었다. 그 후 작은 발레 공연이 프랑스 영토에 나타났습니다. 그런데 최초의 본격적인 발레는 1581 년 10 월 15 일 프랑스 법정에서 연출 된 "키르 체"로 간주됩니다. 그것의 기본은 법정 춤이었다.
18 세기에는 발레가 별개의 종으로 변했습니다.안무가 인 진 노 베레 (Jean Noverre)의 지칠 줄 모르는 작품 덕분에 무대 예술이 탄생했습니다. 러시아에서는 최초의 발레 공연이 1673 년에있었습니다. 그 이후로, 이런 종류의 미술은 그 관련성을 잃지 않습니다.
발레단에 관한 다큐멘터리 영화
실제로 많은 다큐멘터리가 있습니다.다양한 작품과 리허설의 비밀이 드러난 그림. 그래서 1987 년에 영화 <신성한 봄>이 등장했습니다. 리허설 ", 그리고 1981 년 -"발레의 시간 ", 유명한 모리스 베 자르 트의 작품에 전념하고 있습니다. 1984 년 다큐멘터리 영화 <키로프 극장의 무대 뒤>가 촬영되었습니다.
더 많은 현대 프로젝트가 있습니다. 2000 년에 촬영 된 영화 "Guillem"은 유명한 프랑스의 발레리나 실비 기예 무에 관한 실화를 전합니다. 2003 년 코르시카 댄서 에밀리아 귀디 첼리의 삶과 경력을 상세하게 분석 한 "In Search of the Star"라는 그림이 나타났습니다. 발레 "카티 야와 볼로냐"에 관한 다큐멘터리는 가장 재능있는 러시아 무용수에 관해 이야기 할 것입니다. 2009 년 Gennady Yanin이 "Absolute hearing"이라는 그림이있었습니다.
사실,이 목록은무한, 매년 새로운 재능있는 무용수, 발레 전설, 세계 이름을 가진 발레단 회사의 삶의 현실을 말해주는 새롭고 새로운 그림이 있습니다.
발레에 관한 외국 영화
사실, 춤, 특히 예술발레 제작 - 창의력을위한 거대한 공간으로 감독과 시나리오 작가가 능숙하게 사용할 수 있습니다. 발레에 관한 영화를보기로 결정하면 목록이 길어질 것입니다. 그래서 가장 인기있는 것들로 시작하는 것이 가치가 있습니다.
2003 년 미국과 독일은 공동으로재능있는 댄서들과 젊은 사람들이 성공의 길에 직면해야하는 모든 장애물에 대한 이야기를 들려주는 영화 "극단 (Troupe)".
여전히 "Avanssen"(2000)과 "Avanssen-2"가 있으며나탈리 포트만 (Natalie Portman)과 함께 심리학적인 드라마 "블랙 스완 (Black Swan)"을 맡았다. 댄스 기술에는 많은 변화가 있습니다. 그래서 가장 기발한 뷰어조차도 선택할 수 있습니다.
발레에 관한 국내 영화 중 가장 인기있는 영화는 무엇입니까?
국내 영화에 관심이 있다면발레와 발레 댄서, 당신은 확실히 1986 년에 발표 된 그림 "Fuete"을 볼 수 있어야합니다. 이 음모는 "마스터와 마가리타"의 제작을 집중적으로 준비하고있는 Elena Knyazeva라는 재능있는 소녀의 어려운 삶에 대해 알려줍니다. 불행히도 예기치 못한 타격이 그녀에게 젊은 발레리나의 역할을 부여한 안무가에게 충격을주었습니다. 태양 밑의 장소에 대한 진정한 투쟁이 시작됩니다.
발레에 대한 다른 유명한 영화들도 있습니다. 예를 들어, "매니아 지젤은"1996 년 스크린에 나타나있다. 모두가 지젤의 역할에 1,924 덕분에 인기의 정상에 올라 유명한 댄서 올가 Spesivtseva의 이야기를 알고. 불행히도, 재해 정신 발레리나의 원인이었던 1942 년에이 역할이다.
발레와 춤에 관한 현대 영화
최근에는 예술적으로 더 자주영화는 발레와 소설의 현대 무용과 섞여 있습니다. 이로 인해 그림에 더 많은 열정, 대조 및 열정이 부여됩니다. 예를 들어, 2001 년 미국 영화에 발레에 대한 꿈을 꾸는 소녀의 이야기를 들려주는 영화 "나에게 마지막 춤"이있었습니다. 그러나 어머니의 죽음 때문에 아버지는 다른 도시로 이사해야했습니다. 여기 그녀는 흑인 데릭을 만난다. 그녀는 활기차고 활기찬 힙합의 세계를 열어 준다.
2006 년에는 발레 춤이 집중 적이고도 공격적인 현대 무용과 조화롭게 결합 된 "Follow me the last dance-2"라는 속편이 등장합니다.
발레에 관한 다른 영화들도 있습니다. 2010 년에는 "Street Dances"라는 3D 형식의 그림이 화면에 표시됩니다.이 무대에서는 거리 댄서 그룹이 우연히 엘리트 발레 학교의 학생들과 함께 리허설해야합니다.
발레 시리즈
발레에 관한 많은 영화들이 있습니다. 그러나 어떻게 든이 예술 형태로 연결되어있는 몇 가지 시리즈가 있습니다. 예를 들어, 열렬한 발레 팬들은 완전히 등등 "호두 까기 인형", "신데렐라", "스톰"과 같은 유명 작품의 아름다움과 우아함을 즐길 수있을 것 다큐멘터리 시리즈 "발레의 세계의 마술을,"같은 것입니다. D.을
원하는 팬에게춤을 관람하고 장편 영화의 일부 요소가 있다면 2010 년 스크린의 첫 번째 에피소드 인 호주 시리즈 "Dance Academy"를 제안 할 수 있습니다. 이 시리즈는 시청자에게 시드니에서 "National Dance Academy"에 참가하기를 열망하는 6 명의 재능있는 10 대 청소년의 감동적인 이야기를 전합니다. 그들 각각은 고유 한 비밀과 특성의 특성을 가지고 있지만, 모두 발레 춤의 사랑에 의해 결합되어 있습니다. 불행히도 발레 예술에서 별이되는 것은 쉽지 않습니다.
