이러한 다른 꽃 장식품

다양한 그림 그리기 기술 중에서 아마도,가장 인기있는 것은 꽃 장식입니다. 이 주제는 원래 일상의 물건, 옷, 세계의 모든 사람들의 내부에 묘사되었습니다. 그리고 요점은 꽃은 자연의 가장 아름다운 창조물 중 하나이며, 동시에 붓이나 분필로 그 꽃을 묘사하는 것은 간단한 일이라는 것입니다. 물론, 다른 민족의 꽃 장식품은 크게 다릅니다. 오늘 우리는 살아 남았고 옷, 실내 및 그림에서 인기가있는 사람들을 생각할 것입니다.

처음에는 사람들이 조합의 형태로 패턴을 그렸습니다.기하학적 모양과 직선. 이러한 기술은 극동의 메소포타미아 민족 인 고대 이집트에 내재되어있었습니다. 그래서 이후에 등장한 첫 번째 꽃 장식품은 기하학적 인물로 구성되어 있기 때문에 엄격한 윤곽선을 그렸습니다. 유사한 경향은 미술에서 아직도 사용되는 낡은 러시아의 패턴에서 분명했다. 꽃잎, 잎 및 줄기는 마름모, 평행 사변형, 사각형 및 삼각형으로 완전히 이루어져 있습니다. 대부분이 그림은 빨간색과 파란색으로 만들어지고 옷, 액자, 요리를 장식합니다.

나중에 꽃 장식품우리 나라에서 인기가 - Khokhloma 및 Gzhel. 맞습니다. 이런 종류의 예술은 겸손한 패턴보다는 전체 그림과 같습니다. 코킬 로마 (Khokhloma)는 붉은 색, 노란색 및 오렌지 색으로 만들어진 밝은 색의 이미지입니다. Gzhel의 경우 청색, 청색, 청록색으로 만들어진 절묘한 식물을 기본으로합니다. 이것이 푸른 하늘, 깨끗한 강과 들판 식물에 대한 찬사 다.

고대부터 오늘날까지의 인기"Turkish / Oriental cucumber"라는 패턴을 사용했다. 옷, 인테리어, 페인팅 -이 꽃 장식은 모든 곳에 있습니다. 동부 지역에서 자라는 오이의 길쭉한 열매를 묘사 한 그림은 오늘날 동향 중 하나입니다. 이 직물들 중 sarafans, shawls 및 심지어는 의상을 바느질합니다. 동시에 오래된 그림의 배경, 회교 사원의 성벽 및 회교도 궁전에서도 비슷한 모티브를 볼 수 있습니다.

경이로운 아름다움은 백인 모티프,러시아어로 "꽃"을 의미하는 "Gul"이라고 불리는 이름입니다. 그들은 엄격하고 포화 된 색조 (녹색, 적색, 청색)로 만들어지며 꽃 자체는 미묘하고 동시에 엄격한 선이 있습니다. 중국 민속 모티프는 그다지 아름답 지 않았습니다. 그러한 패턴은 홍채 관목에 대한 광경입니다. 중국인은 꽃과 잎, 그리고이 식물의 풍요 로움을 충분히 묘사했습니다.

마지막으로, 우리는 모든 사람,누가 추상적 인 생각을 가지고 있는지, 자신의 꽃 장식품을 생각해 낼 수 있습니다. 이 기사에 실린 원래 패턴의 사진은 현대 예술가의 추후 작품을위한 플랫폼 역할을 할 수 있습니다. 이러한 장신구는 인테리어의 훌륭한 장식품이 될 것입니다. 그들의 도움으로 홈 텍스타일을 장식하고 그림을 보완 할 수 있습니다.