Stendap -이게 뭐야? 정의

분명히 너 자신에게 물었다. "Stendap - 뭐야?" 문자 그대로의 번역에서 "Standup Comedy"라는 단어는 "사람의 유머"를 의미합니다. 그렇습니다. 그것은 단지 "무대에 서서 사람들을 즐겁게하는"스타일 일뿐입니다. 그러나 우리 시대에이 예술은 그와 같은 고비에 이르렀고, 알려진 모든 페트로 시안, 자 도르 노브, 카자 노프 및 많은 다른 사람들을 그들의 형제들로부터 비공식적 인 언어로 지명하는 것은 불가능합니다. 그러나 이것은 사실, 우리 조국의 유머러스 한 장르의 선구자입니다. 따라서 이것은 구어체 장르로, 가능한 주제에 대한 대중의 이야기로 대중을 즐겁게하는 것이 핵심입니다.

Stendap : 그것은 무엇이며, 무엇을 "먹는"

Stendap은 해학적 인 쇼의 스타일입니다.실제 청중 앞에서 사전 준비된 텍스트로 익살꾼. 그러한 연설의 형식은 관객과 만화의 반응에 의해서만 평가됩니다. 이 쟁점의 주제는 방의 반응이 좋고 나쁜 것만으로도 결정됩니다.

이 장르에서 최대 성능을 얻으려면당신은 코미디언, 청중, 방, 마이크 및 바 의자 (마이크 및 바 의자는 이미 사치품이며 최소 세트의 추가 옵션이 있어야 함)가 있어야합니다. 일어 서서 합리적인 주제의 변형은 대중의 소망 이외의 다른 것에 국한되지 않는 것이 항상 대단히 훌륭합니다. 가장 중요한 것은 즐겁게 웃고 웃기는 것입니다. 청중과의 상호 작용 경험을 통해 군중의 욕구를 이해하는 능력이 나타납니다. 외국 영화 및 TV 산업의 창립자는 스탠드 업 장르에서 시작되었습니다. 뭐라구, 우리가 알아 냈어.

그럼 어떻게 한 마디 씁니까?

모든 불일치에도 불구하고 "스탠드 업"또는 "스탠드 업"이 아닌 "스탠드 업"을 작성해야합니다. 이 순간을 기억하십시오.

장르로서의 스탠드 역사

스탠드의 출생지,이 점에서 훨씬 좋은 점세상은, 바로 영국입니다. 이 장르는 연주자가 음악 홀에서 연주 할 때 XVIII-XIX 세기에 시작되었습니다. 지난 세기 70 년의 주위에, 반주 음악의 전통은 배우 코미디언으로 솔로 성능으로 대체되지 않습니다.

철강 장르의 영원한 엔진 스탠드텔레비전 및 라디오. 청중의 전반적인 인식 덕분에, 코미디언은 더 좋은 성과를 거두었지만 같은 일을하면서 수년간 전국을 여행 할 수 없었습니다. 그들은 새로운 주제와 문제를 찾고 새로운 농담을 항상 써야했습니다. 이러한 일련의 사건을 해결할 수있는 가장 좋은 방법은 스텝 코미디 장르가 빠르게 인기를 얻은 미국에서였으며, 잇몸 클럽의 수는 거의 기하학적으로 증가했습니다. Stendap은 말할 수있는 거의 모든 사람들이 연습했으며, 지난 세기 유머의 주요 트렌드가되었습니다.

온 세상의 코미디언과 오늘날의 코미디언은스타일은 70 년대 미국에 배치되었습니다. 많은 할리우드 스타들이 스탠드 클럽 단계에서 커리어를 시작했습니다. 예를 들어 에디 머피 (Eddie Murphy)와 로빈 윌리엄스 (Robin Williams)는 소위 말하는 새로운 세대의 코미디언의 기반을 마련했습니다.

오늘, 스탠드 업이 너무 인기가 있습니다.외국어의 의미는 러시아의 모든 사람들에게 알려져 있습니다. 이 장르는 우리나라에서 최근에 나타 났으므로 스탠드 업 산업의 독점 기업은 수년간 TNT 채널을 자신있게 보유하고 있습니다. 원래 유머러스 한 채널로 생각되던 그는 바를 들고 점점 더 많은 새로운 프로그램을 발표합니다. 그 시작은 코미디 클럽이었습니다. 코메디 클럽은 유명한 코미디언 Pavel Volya를 평범한 선생님으로부터, 그리고 경영 대학원에서 인사 관리 학위, 유머 감각 Garik Kharlamov를 받았다. 예를 들어 지금 가장 바람직한 신랑 티무르 Batrutdinov에 대해 다른 사람들을 잊지 마십시오. TNT는 거의 모든 인기있는 코미디언의 삶을 TV로 보았고, 코미디 클럽뿐 아니라 많은 딸들로부터 나왔습니다. 코메디 워먼, 규칙없이 웃고, 킬링 리그와 코메디 - 배틀. 현재까지 채널은 Standup ( "Stand-Up")이라는 단순하지만 말하기 이름으로 프로젝트를 시작하기로 결정했습니다. 그것이 무엇인지, 당신은 단지보고 만 이해할 수 있습니다.

스타일의 성능 특징

이 스타일에는 장르로 존재할 수없는 몇 가지 기능이 있습니다.

스탠드 스탠드 형식의 맨 아래에는중요한 규칙 : 연사는 하나 여야합니다. 스탠드 업 역사에서 솔로 장르 밖에있는 성공적인 공연은 수세기에 걸쳐 발전해 왔음에도 불구하고 아직 이루어지지 않았습니다.
만화는 자신이 할 수 있고 사용할 수 있습니다.말문. 제한은 없습니다. 많은 스탠드 업자는 마커가있는 보드를 사용하여 웃을 수있는 무언가를 묘사하거나 글을 쓰거나 간단한 익살스런 경우가 일반적입니다 (물론 전문가가 아닌 사람들 사이에서). 일반적으로 관중과 관중을 어떻게 든 웃을 수있는 모든 것을 사용합니다.

작은 공연에서 그러한 공연을 개최하는 전통바 또는 챔버 관중이 이유로 나타났습니다. 대부분의 스탠드 인은 초보자이며, 더 많은 경험을 가진 코미디언은 많은 사람들과 즉시 상호 작용하기가 어렵다는 사실을 발견했습니다. 일부 세계적으로 유명한 스탠다드 코미디언 만 전체 콘서트 홀을 조립할 수 있습니다.

현대의 스탠드 업은 새로운 장르이며, 모독은 결코 금지되거나 금지되지 않습니다.

농담을 제기하기위한 많은 옵션이 있습니다. 이것은 배우의 놀이와 시각적 효과에 기초한 유머입니다. 가능한 뮤지컬 또는 텍스트 스탠드 업. 이들 중 마지막은 현재 주도적이며 주류입니다.

스탠드 업 성능을 유지하는 방법? 개발 계획

오픈 마이크. 이 계획에는 모든사전 등록 된 소원. 진행자는 차례로 참가자들에게 전화를하고, 그들의 시간은 대개 3-5 분으로 제한됩니다. 대중이 코미디언에 응답하지 않으면 음악이 켜지거나 (불이 꺼집니다) 스피커가 서로 바꿉니다. 이 조직 형태는이 비즈니스에서 자신을 테스트하고 싶어하는 초보자에게 적합합니다.
세트 목록. 이 경우 모든 것이 훨씬 더 흥미 롭습니다. 발표자 또는 일반 대중은 기성 코미디언이 즉흥 연주해야하고 재미있게 만들어야하는 주제를 선택합니다.
리사이틀. 설명 할 필요가 없습니다. 최고의 농담. 유명한 코미디언. 많은 시간.

모두에게 관심이있는 질문

서 있고 그가 나르는 생각. 일반적으로 스탠드 업 쇼는 어떤 생각을 지니고있을 필요는 없지만, 당신이 정말로 관심이있는 것에 대해 이야기하고 있다면, 그것 없이는 할 수 없습니다.
스탠드 및 개성. 이것은 거대한 경쟁이있는 장르이기 때문에 코미디언이 눈에 띄면 그의 플러스입니다. 개성 - 그렇습니다.