아름다운 풍경을 그리는 방법?
샤워 실에있는 모든 사람들은 적어도 조금은 그렇지만예술가. 아름다움의 감각은 모든 사람에게 있으며, 또 다른 한가지는 누군가가 거의 깨어나지 않는 누군가와 누군가를 의미하는 것입니다. 물론, 평생에 한 번씩이 느낌을 의지했습니다. 적어도 어린 시절의 그림 그리기. 캔버스에있는 누군가, 보통 종이에있는 누군가, 모래에 지팡이가있는 사람 등이 그 것이 아닙니다. 가장 중요한 것은 적어도 100 명 중 하나가 게임을 삶의 의미로 바꾸어 예술가가되었다는 것입니다.
아름다운 풍경을 작성하는 것은 쉽지 않습니다.나타납니다. 결국, 자연의 아름다움을 볼뿐만 아니라 영화 전반에 걸쳐 일관된 스타일을 설정, 모양과 색상의 조화를 느낄 수있는 것이 메인 및 보조를 격리 할 수있을뿐만 아니라 필요하다. 그리고 전력 경우, 그릴 학습하는 것은 불가능합니다.
그러나 초보자 예술가에게 가장 필요한 자질이 이미 존재한다고 가정 해 봅시다. 그는 아름다운 풍경을 어떻게 칠할 수 있습니까?
우선, 그는 물론 자연의 특정 영역을 선택해야합니다. 물론, 사진이 아닌 실제의 활기찬 풍경을 가지고 작업하는 것이 가장 좋습니다.
그림의 첫 번째 그림 그리기, 당신은에 갈 수 있습니다.이미지 세부 정보. 스케치 된 객체가 멀리 떨어져 있다면, 그것을 접근하고 연구하는 것이 더 낫습니다. 오직이 방법으로 당신은 진정으로 아름다운 경관을 쓸 수 있다는 것을 명심해야합니다.
물론 사소한 세부 사항은 일반적인 색 구성표에서 수행해야합니다.
모든 풍경 예술가는 그릴 그림을 알아야합니다.나무는 매우 어렵다. 트렁크와 가지의 "건설", 껍질의 뉘앙스, 여름이나 봄에 이해할 수 있도록, 겨울이나 늦가을에 공부해야합니다. 크라운의 모든 매력과 특이성은 그때 만 볼 수 있습니다.
필기 도구의 선택 또한 매우 중요합니다. 물론, 그것은 모두 예술가의 취향뿐만 아니라 그가 더 잘 알고있는 것에 달려 있습니다. 기름으로 아주 아름다운 경치를 기록 할 수 있지만,이 페인트는 숙련 된 치료와 인내가 필요합니다. 그러나 그린 그림은 신선하고 원본에 가깝습니다.
그러나, 당신은 아름다운 연필을 쓸 수 있습니다풍경. 중요한 것은 그것으로 작업 할 수 있고 많은 다른 색상을 가질 수 있다는 것입니다. 그러나 기름이나 구 아슈, 수채화 같은 페인트에 대해서도 마찬가지입니다.
, 시도 배우고, 개선 - 그리고 성공! 그리고 세계의 위대한 예술가는 한 번 초보자는 붓과 팔레트를 채택했다 처음이었다!
