미술 분야의 장르. 예술가 - 전투. 회화

예술은 언제나 존재했고 앞으로도 계속 될 것입니다.존재하기. 이것은 창의성의 발현 일뿐만 아니라 한 사람의 마음과 모든 사람의 마음입니다. 여기에서는 일상의 감정과 한 번만 느낄 수있는 것을 볼 수 있습니다. 그림, 조각, 음악 -이 모든 것이 사람들의 역사, 경험 및 의구심에 대해 알려줍니다. 이것은 미술 분야의 전투 장르에서 가장 분명하게 나타납니다.

개념

이 용어는 르네상스 시대에 나타났습니다. 가장 큰 인기는 17-18 세기에 이릅니다. 시각 예술 장르는 전쟁과 군대 생활에 대해 알려줍니다. 그런 그림들에서 전투는 육지, 바다, 병사들의 하이킹에 표시됩니다. 아티스트의 주된 임무는 전쟁의 장면이나 영웅을 보여주는 것이 아니라 사건의 진정한 의미와 역사적 맥락을 드러내는 것입니다.

시각적으로 장르 간접 배틀예술은 역사적이다. 그러나 군대 생활의 장면은 국내 장르에 기인 할 수 있습니다. 또한, 예술적 전투 그림에는 풍경, 초상화, 동물주의, 정물이 포함되어 있습니다. 이 그림은 전쟁의 본질을 전달할뿐만 아니라 시청자가 알지 못하는 모든 종류의 세부 사항을 보여줍니다.

역사 재단

이미 언급했듯이, 전투 장르는미술은 16 세기에 나타났습니다. 싸움의 이미지는 오랫동안 알려져 있었지만, 동쪽, 고대 그리스, 고대 로마. 그 다음에는 천황과 무서운 통치자가 전시되고 군인들의 요새 또는 행렬이 포위 된 흔하지 않은 구호품을 발견 할 수있었습니다.

나중에, 전투 장르의 예술가들에 의해 고안된 고대 그리스의 벽화가 시작되었습니다. 전투 이미지는 승리 아치, 카펫, 책 미니어처, 태피스 트리 등에서 찾을 수 있습니다.

실제 시도

르네상스 시대에전투가 더욱 효과적으로되었습니다. 특히 이탈리아 출신의 예술가들도 참여할 수있었습니다. 가상의 전투 장면 외에도 실제 전투 이벤트가 여기에 나타납니다.

러시아에서이 장르는 당시 18 세기에 나타났습니다.피터 1 세의 통치는 전투의 역사적 기초뿐만 아니라 주로 애국심, 군인들의 용기와 영웅주의 앞에 예배를 보여주기 위해 노력했다. 이 주제는 20 세기까지 러시아 예술가들에 의해 계속되었습니다. 위대한 애국 전쟁이 전투 발전의 새로운 단계라는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 그리고 시각 예술뿐만 아니라 음악, 문학 및 건축에도 있습니다.

대표자

한때 예술에서의 전투 장르예술은 매우 중요했습니다. 좋은 아무것도없이 이것이 될 수 없습니다. 그럼에도 불구하고, 전쟁은 제작자에게 영감을주었습니다. 모두는 영원히 기억 될 수있는, 획기적인 무언가를 창조하려고했습니다.

물론, 존재의 기간 동안지시는 단지 역사적인 사건뿐만 아니라 그의 성격과 힘을 전할 수 있었던 배틀리스트의 예술가가 나타났습니다. 인기있는 작가로는 Alexander Zauerveyd, Bogdan Villevalde, Alphonse de Neuville, Vasily Vereshchagin, Nikolai Karazin, Ivan Nikitin 그리고 Franz Rubo가 있습니다. 이 목록은 끝이 없습니다. 역사 - 장르 장르를 영화 롭게하기로 결정한 일부 제작자에 대해 더 자세히 이야기하겠습니다.

아티스트 출생

러시아 학술 대회 그림 발표우리에게 많은 뛰어난 예술가. 그들 각각은 그의 창조물로 유명해졌습니다. 이 분야에서 가장 성공적이고 잘 알려진 것은 Franz Roubaud입니다. 그는 1856 년 오데사에서 태어 났으며, 어린 시절부터 그는 예술가의 길을 따라 갔다. 그는 뮌헨 아카데미에서 공부했고, 도착하자마자 그는 코카서스로 가서 만들었습니다.

1885 년 Franz Alekseevich Rubo가 전체를 차지했습니다.군사 박물관을위한 일련의 작품. 17 개의 그림을 찍은 직후 그는 다음 작품을 시작했다. 가장 유명한 배틀 캔버스는 "Ahulgo 마을의 폭풍"이었습니다. 이것은 화가의 유일한 알려진 파노라마는 아니다. 두 가지 놀라운 작품 "Defense of Sevastopol"과 "Borodino"도 있습니다.

획기적이고 세련된

Franz Alekseevich Rubo, 그림의 저자 "Aul의 폭풍Ahulgo. 이 파노라마는 1888 년에 작성되었습니다. 캔버스의 음모의 기본은 Shamil-Ahulgo의 어셈블리 포인트입니다. 1839 년 러시아 군대가 이곳에 왔습니다. 그들은 마을 포위 공격을 시작했으나 6 개월 만에 성공적으로 완료 할 수있었습니다. 그림은 Ahulgo의 폭풍을 보여줍니다.

파노라마의 주요 볼거리는 멋진 풍경입니다. 이 순간 아티스트는 많은 시간을 할애했다. 관중 앞에서 절벽의 특별한 협곡이 있습니다. 주요 행사는 측면과 상단에서 열립니다. 왼쪽 구석에서 울타리 울을 볼 수 있습니다. 반대편에는 러시아 보병이 좁은 다리를 건너고 있습니다. 군인 중 한 명이 무기를 떨어 뜨리고 화가는 정확하고 믿을 수있게 자신의 감정을 전달할 수있었습니다.

러시아 전사들의 암석에서 하이랜더를 쏜다.여성들은 돌을 던집니다. 캔버스와 가장 활동적인 장소에 있습니다. 광신자에 이르기까지 즉시 눈에 띄는 노인이 자신을 변호하려고 노력하며 깃발을 흔들고 있습니다. 전장에서 그리 멀지 않은 곳에서 죽은 부상자가 보입니다. 그림은 표현적이고 흥미로운 사건을 매우 밝고 장관으로 표현합니다.

초상화 화가

이반 니키 틴은 아마 1688 년에 태어 났을 것이다.모스크바에서. 그의 운명에 대해서는별로 알려져 있지 않습니다. 그 화가는 지속적으로 연구했고 그의 시대에는 피터 1 세에게 알려지게되었습니다. 차르는 그를 자랑스러워했고 높은 희망을 가지고있었습니다. 그는 니키틴 (Nikitin)의 작품을 좋아했으며, 당시 니키틴은 초상화에 참여했습니다. 화가의 가장 오래된 그림은 피터 1의 여동생 인 나탈리아 알렉 세예브 나 (Natalia Alekseevna)의 이미지입니다. 그는 많은 친척과 왕의 친척들의 초상화를 그린 후,

그의 경이로운 기술이초상화 장르는 더 큰 범위에서 그를 영화 롭게 할 수 없었다. 그럼에도 불구하고 Nikitin은 성공적으로 전투에서 자신을 시험 할 수있었습니다. 그래서 "Kulikovo 전투"라는 그림이 나타났습니다.

세부 아름다움

첫 번째 캔버스 Nikitin이이 장르는 "폴타바 전투"였습니다. 그의 예술가는 약 1727 년을 썼다. 이 그림은 "대략 세 개의 신전"크기의 사각형 모양의 캔버스를 차지했다. 화가는 약 2 개월이 걸렸습니다. 그녀는 80 루블을 받았습니다. 그리고 아직은 "Kulikovo의 전투"만큼 유명하지 않습니다.

일반적으로이 파노라마는 매우 특이한 쇼입니다.예술가. 그는 자신의 비전을 썼을뿐만 아니라 다른 제작자의 작품도 사용했습니다. 그는 또한 교양있는 사람 이었기 때문에 유명한 고전 작품을 알고있었습니다. 그의 "복사"의 기초는 Antonio Tempest의 조각입니다.

전투 화가는 누군가를 모방하려하지 않았다.다른 사람에게. 그가 훌륭한 작품을 만들기 위해 필요한 자료를 의미있게 사용했다는 것을 알 수 있습니다. 분명히, "Kulikovo의 전투"는 Tempest가 성경의 스토리 라인을 조각 한 것의 사본이 아닙니다. 니키틴은 필요한 모든 것을 제거하고 캐릭터를 리메이크하고 자신의 스타일을 추가 할 수있었습니다.

시청자 앞에는 유명한 전투가 있습니다. 즉시 우리는 Dmitry Donskoy, Vorontsov, Prozorovsky를 주목합니다. 가까이에 여러 유명 왕자 Belozersky와 Peresvet가 있습니다. 후자는 적 Chelubey와 전투. 일반적으로이 커플에 대한 많은 전설이 있습니다. 그들 둘다 창으로 서로를 파괴한다는 증거가 있습니다. Peresvet이 전투 능력을 보여주고 Chelubey를 죽이는 이야기도 있습니다.

그림의 모든 세부 사항이 관찰됩니다. Nikitin은 캐릭터를 식별하려고합니다. 명판과 휘장은 방패와 옷에서 볼 수 있습니다. 군인들이 싸우는 말을 볼 수 있습니다. 그러나 Nikitin의 주된 임무는 군주가 Kulikovo 전투에서 승리를 거두었을뿐 아니라 군대를 배경으로 싸우는 거대한 군중이라는 아이디어를 전하는 것이 었습니다. 셀 수없이 많습니다. 호스트가 전투에 뛰어 들다. 전쟁의 주인공 인이 캐릭터는 거의 볼 수 없습니다.

뛰어난 예술가들

전투 장르의 예는 많은 곳에서 볼 수 있습니다.전쟁에 영향을받는 예술가. 니콜라이 카라 진 (Nikolay Karazin)은 전쟁 특파원으로 일하는 뛰어난 화가였다. 이것은 그가 전쟁 기분에 지긋 지긋한 데 도움이되었고, 시간이 지남에 따라 그를 캔버스에 "쏟아 부었다". Connoisseurs는 그림에서 그를 "인식 할 수있다 타슈켄트의 붙잡음", "1881 년의 Tekin 탐험. Storm Geok-Tepe "등

Vasily Vereshchagin은 전쟁 종사자 일뿐만 아니라유명한 작가. 그는 전 세계를 여행하면서 예술 교육을 받았다. 그의 가장 유명한 그림은 "전쟁의 신화"그림입니다. 그는 학문적 전투에 저항하려고 시도한 최초의 인물입니다. 그는 획기적인 파노라마가 애국심과 영웅주의의 영광을 위해 작성되었다는 사실을 좋아하지 않았습니다. Vereshchagin 전쟁에 반대하고 그의 작품 에서이 시위가 명확하게 볼 수있다.