시각 예술 및 건축 그래픽에서 수채화 그림 기법

수채화 - 그림의 가장 시적 유형. 종종 가벼운 부드러운 이미지로 채워진 가벼운 서정적 이야기 또는 매력적인 투명한 멜로디를 수채화라고합니다. 그리고 모든 사람들은 이해 관계가 무엇인지 이해합니다.

예술에서 수채화 기법

수분이 많은 색조의 세련미와 하프 톤의 흐림,얇고 가벼운 공기 전환, 선의 부드러움 및 공간의 특수 깊이 -이 모든 것이 수채화입니다. 자금이 널리 보급 되더라도 수채화 그림의 기술은 전문가에게조차도 이해할 수없고 신비 롭습니다.

수채화 기술의 아름다움은 그녀에게 있습니다.투명성. 백서는 투명 수채화 페인트의 얇은 층을 투과하는 광선을 반사하고 그림의 음영에 신선함을 부여합니다. 이러한 이미지를 만드는 데는 여러 가지 방법이 있습니다. 모든 수채화 기술은 분류 할 수 없으므로 용지 수분과 같은 요인에 따라 조건부로 나뉩니다. 우리는 주요 내용에 대해서만 간략하게 말할 것입니다.

영어 수채화

기법 수채화사전 습한 종이에서 수행되는 "젖은"또는 영어 수채화 작업. 이 방법을 사용하면 부드러운 전환 효과로 투명하고 밝은 색조를 얻을 수 있습니다. 이 방법은 특히 풍경화에서 효과적입니다. 주요 어려움은 수채화의 유동성에 있습니다. 종종 작가는 젖은 종이에 묻은 페인트 얼룩에 달려 있습니다. 나머지 수작업에 영향을 미치지 않고 별도의 단편을 고치는 것은 일반적으로 불가능합니다. 따라서 수채화 그림의 영어 기법은 브러시와 일정한 자제력을 숙달해야합니다.

이탈리아 수채화

또 다른 방법 - "건조한"또는 이탈리아의 수채화 작업은 아티스트의 의도에 따라 하나 이상의 레이어에 건조한 시트에 페인트를 적용하는 것입니다.

이 경우 단일 레이어 수채화가 씁니다.하나 또는 두 개의 터치로 브러쉬 스트로크를하면 컬러의 순도를 모두 유지할 수 있습니다. 필요한 경우 이미 적용되었지만 아직 건조되지 않은 레이어에 다른 색상이나 음영의 페인트를 추가 할 수 있습니다.

다층 수채화 또는 유약은 방법입니다수채화 페인트 투명 스트로크 적용, 이미 건조 된 다른 레이어 위에 하나의 레이어 적용. 이 때문에 서로 다른 층의 페인트는 섞이지 않고 빛을 발합니다. 도말은 흐리게하지 말고 건조한 지역을 손상시키지 않도록 조심스럽게 만들어집니다. 이 수채화 그림 기법은 색상의 선명하고 깊은 그림자, 다채로운 반사를 구현하는 데 도움이됩니다.

수채화 작품은 혼합 된 (결합 된) 기법으로 수행 될 수 있습니다. 수채화 작가는 색상의 풍부함을 사용하여 페인팅 기술을 조화롭게 결합합니다.

건축 그래픽에서의 수채화 그림

기법 수채화는 널리 사용됩니다건축 연습. 그것은 도면에서 구조의 형태를 전달하는 데 가장 완벽하며, 실제로 그 대상이 무엇인지에 대한 완전한 그림을 제공합니다. 건축 박사 P. P. Revyakin이 말했듯이, 수채화 그림의 기술은 건축가의 그래픽적인 수단이며, 그의 기술이 높을수록 그림이 더 생생하고 더 간단 해집니다.

건축 수채화, 달리예술적이며 간결하며 일반성, 비즈니스 단순성 및 제한된 팔레트가 있습니다. 예술적 드로잉 프로세싱은 미래의 건축가에게 규칙과 패턴을 가르치는 특수 수채화 페인팅 코스 전용입니다.

결론

수채화 물감은 다양하고 독특하며사람들의 저서처럼 개인으로서, 그녀는 다양한 그림 학교와 기술, 경향 및 스타일의 저장소입니다. 그 광대 함을 파악하는 것은 불가능하기 때문에, 짧은 기사에서 이런 유형의 예술의 다방면과 "브러시의 근심스러운 스트로크"에 대한 특별한 감수성을 설명하는 것은 불가능합니다.